Adiós a una cara con ángel

A punto de cumplir la edad de 81 años, Jean Simmons murió ayer en Santa Mónica, California (USA). La actriz londinense, aquejada de un cáncer de pulmón, espléndida en títulos como Espartaco (Stanley Kubrick), La túnica sagrada (Henry Koster), Sinuhé el egipcio (Michel Curtiz), Horizontes de grandeza (William Wyler), Cara de ángel (Otto Preminger) o Página en blanco (Stanley Donen), contaba con dos nominaciones al oscar.

La primera vez fue nominada con apenas 20 años por su interpretación en la versión de Hamlet dirigida por Laurence Olivier en 1948. La película obtuvo cuatro oscars de los siete a los que optaba, entre ellos el de mejor película y mejor actor para el propio Laurence Olivier, pero la joven Jean vio como Claire Trevor se lo arrebataba por su interpretación en Cayo Largo (John Huston) donde curiosamente fue la única nominación frente a sus compañeros de reparto Humphrey Bogart, Lauren Bacall o Edward G. Robinson cuyos nombres no fueron incluidos en la quiniela de nominados.

Tendría que esperar más de veinte años para volver a ser nominada por Con los ojos cerrados, dirigida por su marido en aquel momento, Richard Brooks (antes había estado casada con el también actor Stewart Granger), pero en esta ocasión, a pesar de las actrices de peso nominadas (Geneviève Bujold, Jane Fonda, Liza Minelli y la propia Jean Simmons), el oscar se lo llevó Maggie Smith por su interpretación en Los mejores años de Miss Brodie, obra menor del británico Ronald Neame, director de títulos como Odessa o El millonario.

Sin duda será recordada no sólo por sus interpretaciones sino también por su belleza, perfecta para películas de época, una de las mujeres más hermosas con una túnica, sin duda. Asimismo, en España también quedará en la mente de todos por su aparición televisiva en la serie El pájaro espino, de gran popularidad en los años ochenta en nuestro, por aquel entonces, país monocanal, junto a otros grandes como Richard Chamberlain, Barbara Stanwyck y Christopher Plummer, que fue merecedora de un premio Emmy.

Globos de Oro 2010

No ha habido sorpresas. James Cameron, con AVATAR, se comió el pastel. No sólo está recaudando lo que no está escrito sino que, además, parece que las opiniones son unánimes sobre quién va primero en la carrera hacia los Oscars. Aún no he visto Invictus, pero ya me está doliendo que Cameron, que no obstante tiene una buena película para estas lides, le va a quitar el muñequito dorado. Espero equivocarme.

Nuestra Penélope y, por supuesto, Pedro Almodóvar, se quedaron con las manos vacías, aunque en este caso concreto, no es demasiado significativo, tal como se desarrolla el sistema de votación para los Oscars, por lo que aún hay esperanzas para el manchego y la chica del número nueve. Me alegro especialmente por Jeff Bridges, que me hizo suyo desde que fue un chico Baker, y por Robert Downey Jr. que está francamente simpático en Sherlock Holmes, cuya banda sonora eché de menos en la lista de nominaciones.

Bueno, como los Oscars están a la vuelta de la esquina (las nominaciones se darán a conocer el 02 de febrero), sirva esta lista de premiados para ir abriendo boca.

Golden Globes Awards 2010

Película de drama: Avatar

Película de comedia o musical: Resacón en Las Vegas

Director: James Cameron (Avatar)

Actor de drama: Jeff Bridges (Crazy heart)

Actriz de drama: Sandra Bullock (The blind side)

Actor de comedia o musical: Robert Downey Jr. (Sherlock Holmes)

Actriz de comedia o musical: Meryl Streep (Julie y Julia)

Actor de reparto: Christopher Waltz (Malditos bastardos)

Actriz de reparto: Mo´nique (Precious)

Guión: Jason Reitman y Sheldon Turner (Up in the air)

Música: Michael Giachino (Up)

Canción: The weary kind” (Crazy heart)

Película de animación: Up

Película de habla no inglesa: La cinta blanca (Alemania)

Sherlock Holmes

Fui al cine sin tener demasiadas esperanzas, dada la hasta ahora mediocre trayectoria de Guy Ritchie, y salí muy contento de haber visto una película muy entretenida y muy fresca y divertida. Es una película en la que los malos son muy malos, conspiran, se protegen en las sombras, esconden armas, utilizan artilugios secretos y alquimias futuristas, traicionan, engañan, mueren y dramatizan, como debe ser. Y los buenos no son todo lo buenos que deberían ser, son imperfectos, humanos, con cosas que ocultar y pudor a confesar sus deseos. Hay acción, suspense, humor, violencia, pasión y mucho, mucho ritmo. En conclusión, es una película para pasar un muy buen rato sin más pretensiones.

Lo único negativo que se me ocurre es el uso de la cámara superlenta, que me parece fuera de lugar no sólo en esta película sino en cualquiera de los últimos cien años. Visualmente, al principio parece un juego de consola, aunque queda más que justificado para que las digitalizaciones de Londres no desentonen en el conjunto visual y, cuando lleguemos al final, estemos preparados para la fabulosa escena que remata la película.

Como no la vi en versión original no puedo entrar en consideraciones sobre la adaptación del acento de Robert Downey Jr. al académico inglés de Holmes, aunque los comentarios que he oído eran todos muy favorables. Asimismo, tampoco entro a valorar si la caracterización del detective es fiel a los rasgos distintivos asignados por Conan Doyle al personaje puesto que mi conocimiento del mismo no es universal limitándose a la lectura de algunas de sus obras.

Mención aparte merecen tanto Jude Law, que está espléndido (aunque comedido en el desarrollo del personaje, por lo que es un candidato a crecer si hay secuela), como los secundarios, especialmente Irene (Rachel McAdams), peligrosa y dulce a la vez. Y todo ello porque, transcurriendo siempre en reducidos espacios, plagados de objetos, estrecheces y suciedad, la película está perfectamente coregrafiada, mérito que supongo debo atribuir a su director. Así que no malgastarán su tiempo y su dinero si van a verla. Después, olvídenla si quieren. Pero no se olviden de la banda sonora de Hans Zimmer, es magistral.

Nominaciones Globos de Oro 2010

Mañana se celebrará la entrega de los Globos de Oro 2010. Para aquellos que no conozcan estos premios diré que son otorgados por la prensa extranjera acreditada en Hollywood y que hay categorías para cine y para televisión. La entrega de estos galardones es un evento mucho más distendido que la de los Oscars, con la presencia conjunta de periodistas y artistas en una gran supercena que, con grandes dosis de diversión y glamour a partes iguales, disfraza los inquietantes intereses de los "moviehabientes" que, bien quieren ver confirmadas sus pretensiones oscarianas, bien aspiran a una última oportunidad para hacer girar las distraídas miradas hacia su película antes de la votación final de los Oscars.

La ceremonia tendrá lugar en el Beverly Hilton Hotel, en Beverly Hills, California (USA) y será retransmitida en más de 160 países que podrán disfrutar del desfile de estrellas por el escenario en labores de entrega y presentación.

Este año, los nominados a los Golden Globe Awards, en las categorías de cine, son:

Película de drama

Avatar
The hurt locker
Malditos bastardos
Precious
Up in the air

Película de comedia o musical

500 días juntos
Resacón en Las Vegas
No es tan fácil
Julie y Julia
Nine

Director

Kathryn Bigelow (The hurt locker)
James Cameron (Avatar)
Clint Eastwood (Invictus)
Jason Reitman (Up in the air)
Quentin Tarantino (Malditos bastardos)

Actor de drama

George Clooney (Up in the air)
Jeff Bridges (Crazy heart)
Colin Firth (A single man)
Tobey Maguire (Brothers)
Morgan Freeman (Invictus)

Actriz de drama

Gabourey Sidibe (Precious)
Sandra Bullock (The blind side)
Helen Mirren (The last station)
Carey Mulligan (An education)
Emily Blunt (La reina Victoria)

Actor de comedia o musical

Matt Damon (El soplón)
Daniel Day-Lewis (Nine)
Robert Downey Jr. (Sherlock Holmes)
Michael Stuhlbarg (A serious man)
Joseph Gordon-Levitt (500 días juntos)

Actriz de comedia o musical

Meryl Streep (Julie y Julia)
Meryl Streep (No es tan fácil)
Marion Cotillard (Nine)
Sandra Bullock (La proposición)
Julia Roberts (Duplicity)

Actor de reparto

Stanley Tucci (The lovely bones)
Christopher Waltz (Malditos bastardos)
Woody Harrelson (The messenger)
Matt Damon (Invictus)
Christopher Plummer (The last station)

Actriz de reparto

Penélope Cruz (Nine)
Mo´nique (Precious)
Vera Farmiga (Up in the air)
Julianne Moore (A single man)
Anna Kendrick (Up in the air)

Guión

Neill Blomkamp y Terri Tatchell (District 9)
Mark Boal (The hurt locker)
Nancy Meyers (No es tan fácil)
Jason Reitman y Sheldon Turner (Up in the air)
Quentin Tarantino (Malditos bastardos)

Música

Michael Giachino (Up)
Marvin Hamlisch (El soplón)
James Horner (Avatar)
Abel Korzeniowski (A single man)
Karen O. y Carter Burwell (Donde viven los monstruos)

Canción

“Cinema italiano” (Nine)

“I want to (come) home” (Todos están bien)

“I see you” (Avatar)

“The weary kind” (Crazy heart)

“Winter” (Brothers)

Película de animación

Up

Tiana y el sapo

Fantastic Mr. Fox

Los mundos de Coraline

Lluvia de albóndigas

Película de habla no inglesa

Baaria (Italia)

Los abrazos rotos (España)

La nana (Chile)

Un profeta (Francia)

La cinta blanca (Alemania)

AVATAR

Yo no fui a ver AVATAR para comprobar si los tropecientos millones que había costado estaban justificados; no fui a verla pensando que iba a presenciar un antes y un después en lo que a efectos especiales en el cine se refiere (es más, ni siquiera la he visto en 3D); no fui a verla pensando en cómo podría haber mejorado su director, James Cameron, todo lo que ya había hecho antes; no fui a verla pensando que tendría, cuando menos, que igualar lo hasta ahora visto en el género de ciencia ficción para que mereciera la pena; no fui a verla pensando que, al haber tardado 12 años en desarrollar un proyecto, tendría que ofrecer algo excepcional que ya nadie pudiera olvidar si no quería decepcionar. Simplemente fui, una vez más, a que me contaran una historia, a que me engañaran. Eso es el cine, ¿no?

AVATAR es un drama épico, aunque al oír esta palabra solamos pensar en pasado, pero esta vez debemos mirar hacia el futuro, un futuro tan lejano que no podemos imaginar. Porque Cameron ha creado un universo nuevo, en eso consiste su mayor logro. Y una vez que nos ha embaucado a todos dentro de él nos cuenta una historia. Puede que la de siempre, sólo que los protagonistas tienen la piel azul, pero a quién le puede importar eso en la oscuridad de la noche. Los espíritus son los mismos, los únicos que conocemos, los humanos. Y a partir de ahí, cualquier historia es posible y cualquier historia no es más que la misma historia.

No diré que, además, la película es una gran metáfora donde nos vemos reflejados en nuestro pasado (y cada uno que le ponga el nombre que quiera) pues eso es una lectura añadida a la que no es necesario entrar para estar plenamente satisfecho al terminar la película.

Confieso que prefiero las pasiones en aeropuertos de inestables circunstancias, los besos en los andenes de estaciones transitadas o al lejano resplandor de un incendio y las desilusiones en deslucidos apartamentos del West Side, pero esta historia merece la pena verla. Y no piensen en sus más de 3.000 planos con efectos especiales, en la invención de un nuevo lenguaje (na’vi), en la acertadísima creación del personaje de Sigourney Weaver o en la banda sonora de James Horner. Tan sólo se trata de un chico que conoce a una chica, y lo demás ya es historia…

Nominaciones Premios Goya 2010

     El duelo está servido: hoy sábado, a las 11 de la mañana, se han dado a conocer los candidatos a los premios Goya 2010, pudiendo concurrir obras estrenadas entre el 01 de diciembre de 2008 y el 31 de diciembre de 2009 (permaneciendo en cartel al menos una semana).

Junto al actual director de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, Alex de la Iglesia, han llevado a cabo la lectura de los nominados Paz Vega y Javier Fesser, con sus seis Goyas del año pasado bajo el brazo. El director se mostró contrariado pero con el sentido del humor que le caracteriza por el error cometido por el notario al efectuar el recuento de candidaturas acumuladas por cada película.

Ha pasado ya algún tiempo desde que en 1987 se celebrara la primera edición de estos premios que poco a poco van asentándose entre el público español y gozando de reconocimiento, indudablemente ayudado por la calidad de los competidores, como antesala de la ceremonia de los Oscars de Hollywood, sin duda el momento más esperado del año en el mundillo cinematográfico.

    

Este año, la ceremonia tendrá lugar el día 14 de febrero de 2010 y será presentada por el inigualable Andreu Buenafuente por lo que las expectativas de entretenimiento y humor inteligente se verán bien colmadas.

    

Como adelanto, a continuación publicamos la lista oficial de candidatos facilitada por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas:

MEJOR PELÍCULA

“Agora” de Himenóptero, S.L., Mod Producciones, S.L., Telecinco Cinema, S.A.U.

“Celda 211” de Morena Films, Telecinco Cinema S.A.U., Vaca Films.

“El baile de la Victoria” de Fernando Trueba PC, S.A.
“El secreto de sus ojos” de 100 Bares, El Secreto de Sus Ojos A.I.E., Haddock Films, Tornasol

MEJOR DIRECCIÓN

Alejandro Amenábar por “´Ágora”
Juan José Campanella por “El secreto de sus ojos”
Daniel Monzón por “Celda 211”
Fernando Trueba por “El baile de la Victoria”

MEJOR DIRECCIÓN NOVEL

David Panell por “La vergüenza”
Borja Cobeaga por “Pagafantas”
Mar Coll por “Tres días con la familia”
Antonio Naharro, Álvaro Pastor por “Yo, también”

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

Alberto Rodríguez Librero, Rafael Cobos por “After”
Mateo Gil, Alejandro Amenábar por “Ágora”
Daniel Sánchez Arévalo por “Gordos”
Pedro Almodóvar por Los abrazos rotos

MEJOR GUIÓN ADAPTADO

Daniel Monzón, Jorge Gerricaechevarría por “Celda 211”
Fernando Trueba, Antonio Skarmeta, Jonás Trueba por “El baile de la Victoria”
Joaquín Górriz, Miguel Dalmau, Sigfrid Monleón, Miguel Ángel Fernández por “El cónsul de Sodoma”
Eduardo Sacheri, Juan José Campanella por “El secreto de sus ojos”

MEJOR MÚSICA ORIGINAL

Darío Marianelli por “Ágora”
Roque Baños López por “Celda 211”
Alberto Iglesias por “Los abrazos rotos”
Federico Jusid por “El secreto de sus ojos”

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL

Agallas vs. Escamas por “Agallas”
Stick to the Man por “Planet 51”
Spanish Song por “Spanish movie”
Yo también por “Yo, también”

MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA PROTAGONISTA

Ricardo Darín por “El secreto de sus ojos”
Antonio de la Torre por “Gordos”
Jordi Mollá por “El cónsul de Sodoma”
Luis Tosar por “Celda 211”

MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA PROTAGONISTA

Penélope Cruz por “Los abrazos rotos”
Lola Dueñas por “Yo, también”
Maribel Verdú por “Tetro”
Rachel Weisz por “Ágora”

MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA DE REPARTO

Raúl Arévalo por “Gordos”
Carlos Bardem por “Celda 211”
Ricardo Darín por “El baile de la Victoria”
Antonio Resines por “Celda 211”

MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA DE REPARTO

Pilar Castro por “Gordos”
Marta Etura por “Celda 211”
Vicky Peña por “El cónsul de Sodoma”
Verónica Sánchez por “Gordos”

MEJOR ACTOR REVELACIÓN

Alberto Ammann por “Celda 211”
Fernando Albizu por “Gordos”
Gorka Otxoa por “Pagafantas”
Pablo Pineda por “Yo, también”

MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN

Nausicaa Bonnin por “Tres días con la familia”
Leticia Herrero por “Gordos”
Blanca Romero por “After”
Soledad Villamil por “El secreto de sus ojos”

MEJOR DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN

Eduardo Castro por “El baile de la Victoria”
José Luis Escolar por “Ágora”
Alicia Tellería por “Celda 211”
Cristina Zumárraga por “Che. Guerrilla”

MEJOR FOTOGRAFÍA
Álex Catalán por “After”
Xavi Giménez por “Ágora”
Carles Gusi por “Celda 211”
Félix Monti por “El secreto de sus ojos”

MEJOR MONTAJE

Carmen Frías por “El baile de la Victoria”
Mapa Pastor por “Celda 211”
Nacho Ruiz Capillas por “Ágora”
Nacho Ruiz Capillas, David Pinillos por “Gordos”

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA

Guy Hendrix Dyas por “Ágora”
Antón Laguna por “Celda 211”
Verónica Astudillo por “El baile de la Victoria”
Marcelo Pont por “El secreto de sus ojos”

MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO

Gabriella Pescucci por “Ágora”
Lala Huete por “El baile de la Victoria”
Cristina Rodríguez por “El cónsul de Sodoma”
Sonia Grande por “Los abrazos rotos”

MEJOR MAQUILLAJE Y/O PELUQUERÍA

Jan Sewell, Suzanne Stokes-Munton por “Ágora”
Raquel Fidalgo, Inés Rodríguez por “Celda 211”
José Antonio Sánchez, Paquita Núñez por “El cónsul de Sodoma”
Ana Lozano, Massimo Gattabrusi por “Los abrazos rotos”

MEJOR SONIDO

Peter Glossop, Glenn Freemantle por “Ágora”
Sergio Burmann, Jaime Fernández, Carlos Faruolo por “Celda 211”
Pierre Gamet, Nacho Royo-Villanova, Pelayo Gutiérrez por “El baile de la Victoria”
Aitor Berenguer, Marc Orts, Fabiola Ordoyo por “Mapa de los sonidos de Tokio”

MEJORES EFECTOS ESPECIALES

Chris Reynolds, Félix Bergés por “Ágora”
Raúl Romanillos, Guillermo Orbé por “Celda 211”
Salvador Santana, Álex Villagrasa por [REC] 2
Pau Costa, Lluís Castells por “Spanish movie”

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

“Animal Channel” de Extremadura de Audiovisuales, S.A.
“Cher ami” de Acció, Digital Dreams, S.L., Euroview, Mes Films Inversions, S.L., Televisió de Catalunya, S.A.
“Pérez, el ratoncito de tus sueños 2” de Castelao Productions, Patagonik Film Group.
“Planet 51” de Antena 3 Films, S.L., Chuck & Lem, S.L., HandMade Films Limited, Ilion Studios, S.L.

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL

“Cómicos” de Dacsa Produccions, La voz que yo amo, La Zanfoña Producciones, S.L.
“Garbo, el hombre que salvó el mundo” de Centuria Films, Colosé Producciones, Ikiru Films.
“La mirada de Ouka Leele” de Rafael Gordon.
“Últimos testigos: Fraga Iribarne-Carrillo, comunista” de Morena Films.

MEJOR PELÍCULA HISPANOAMERICANA

“Dawson Isla 10”, de Miguel Littin (Chile)
“Gigante” de Adrián Biniez (Uruguay)
“El secreto de sus ojos” de Juan José Campanella (Argentina)
“La teta asustada” de Claudia Llosa Bueno (Perú)

MEJOR PELÍCULA EUROPEA

“Bienvenidos al norte” de Dany Boon (Francia)
“Déjame entrar” de Tomas Alfredson (Suecia)
“La clase” Laurent Cantet (Francia)
“Slumdog Millonaire” de Danny Boyle (Reino Unido)

MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN

“Dime que yo” de Mateo Gil
“Lala” de Esteban Crespo García
“La Tama” de Martín Costa
“Terapia” de Nuria Verde

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL

“Doppelgänger” de Óscar de Julián
“En un lugar del cine” de Eduardo Cardoso
“Flores de Ruanda” de David Muñoz López
“Luchadoras” de Benet Román

MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN

“Alma” de Rodrigo Blaas
“La Dama y la Muerte” de Javier Recio Gracia
“Margarita” de Álex Cervantes
“Tachaaan” de Carlos del Olmo, Miguel Ángel Bellot, Rafael Cano